En klassisk samling av fågeldikter

Vilda och inhemska fåglar är ganska naturligt intressanta för människor, jordbundna varelser som vi är, och för poeter i synnerhet fåglarnas värld och dess oändliga variation av färger, former, storlekar, ljud och rörelser har länge varit en oerhört rik inspirationskälla , symbol och metafor. Eftersom de flyger, bär de föreningar av frihet och ande på sina vingar. Eftersom de kommunicerar i låtar som är främmande för mänskligt språk och ändå musikaliskt framkallande av mänskliga känslor, tillskriver vi karaktär och berättelse till dem. De skiljer sig tydligt från oss, och ändå ser vi oss själva i dem och använder dem för att överväga vår egen plats i universum.

Här är vår samling av klassiska fågel dikter på engelska:

• Samuel Taylor Coleridge,
  “The Nightingale” (1798)
• John Keats,
  “Ode to a Nightingale” (1820)
• Percy Bysshe Shelley,
  “Till en skylark” (1820)
• Edgar Allan Poe,
  “The Raven” (1845)
• Alfred, Lord Tennyson,
  “The Eagle: A Fragment” (1851)
• Elizabeth Barrett Browning,
  “Paraphrase on Anacreon: Ode to the Swallow” (1862)
• William Blake,
  “Fåglarna” (1863)
• Christina Rossetti,
  “En fågelperspektiv” (1866)
• Christina Rossetti,
  “På vingen” (1866)
• Walt Whitman,
  “Ut ur vaggan ändlöst gungande” (1867)
• Walt Whitman,
  “The Eagiance of the Eagles” (1881)
• Emily Dickinson,
  "'Hopp' är saken med fjädrar -" (# 254)
• Emily Dickinson,
  "Högt från jorden hörde jag en fågel;" (# 1723)
• Paul Laurence Dunbar,
  “Sympati” (1899)
• Gerard Manley Hopkins,
  “The Windhover” (1918)
• Gerard Manley Hopkins,
  “The Woodlark” (1918)
• Wallace Stevens,
  “Tretton sätt att titta på en svartfågla” (1918)
• Thomas Hardy,
  “The Darkling Thrush” (1902)
• Robert Frost,
  “The Oven Bird” (1920)
• Robert Frost,
  “The Exposed Nest” (1920)
• William Carlos Williams,
  “Fåglarna” (1921)
• D.H. Lawrence,
  “Turkiet-kuk” (1923)
• D.H. Lawrence,
  “Humming-Bird” (1923)
• William Butler Yeats,
  “Leda and the Swan” (1928)

Anteckningar om samlingen

Det finns en fågel i hjärtat av Samuel Taylor Coleridge's "The Rime of the Ancient Mariner" - albatrossen - men vi har valt att börja vår antologi med två romantiska dikter inspirerade av sången i den gemensamma nattergalen. Coleridge's "The Nightingale" är en "konversationsdikt" där poeten varnar sina vänner mot den alltför mänskliga tendensen att tillrätta våra egna känslor och humör på den naturliga världen och höra nightingales sång som en sorglig låt eftersom lyssnaren är melankoli. Tvärtom utropar Coleridge: "Naturens söta röster, [är] alltid fulla av kärlek / Och glädje!"

John Keats inspirerades av samma fågelart i sin "Ode to a Nightingale" - den lilla fågelns ekstatiska låt uppmanar den melankoliska Keats att önska vin och sedan flyga med fågeln på "de vackraste vingarna från Poesy", för att sedan överväga sin egen död:

”Nu verkar det mer än någonsin vara rikt att dö,
Att upphöra vid midnatt utan smärta,
Medan du häller ut din själ utomlands
I en sådan ekstase! ”

Den tredje av de brittiska romantiska bidragsgivarna till vår samling, Percy Bysshe Shelley, togs också med skönheten i en liten fågelsång - i hans fall en skylark - och befann sig också fundera över parallellerna mellan fågel och poet:

       ”Hej till dig, blithe Spirit!
...
Som en dold dold
I ljuset av tanken,
Sjungande psalmer objudna,
Tills världen är upparbetad
För att sympatisera med hopp och rädsla lyckades det inte ... ”

Ett århundrade senare firade Gerard Manley Hopkins sången av en annan liten fågel, skogsparken, i en dikt som förmedlar "söt-söt-glädje" av Gud skapad natur:

“Teevo cheevo cheevio chee:
O var, vad kan vara??
Weedio-weedio: där igen!
Så litet ett trick av sóng-belastning ... ”

Walt Whitman hämtade också inspiration från sin exakt beskrivna erfarenhet av den naturliga världen - i detta är han som de brittiska romantiska poeterna, trots alla skillnaderna mellan hans poesi och deras - och han tillskrev också den poesiska själens uppvaknande till hans höra om en hånande fågelns samtal, i "Out of the Cradle Endlessly Rocking":

“Demon eller fågel! (sa pojkens själ,)
Är det verkligen mot din kompis du sjunger? eller är det verkligen för mig?
För jag, det var ett barn, min tunges användning sov, nu har jag hört dig,
Nu på ett ögonblick som jag vet vad jag är för vaknar jag,
Och redan tusen sångare, tusen låtar, tydligare, högre och sorgligare än din,
Ett tusen krullande ekon har börjat leva inom mig, aldrig att dö. ”

Edgar Allan Poes "Raven" är inte en muse eller en poet utan ett mystiskt orakel, en mörk och skrämmande ikon. Emily Dickinsons fågel är förkroppsligandet av de stadiga dygderna av hopp och tro, medan Thomas Hardys trast tänder en liten gnista av hopp i en mörk tid. Paul Laurence Dunbar's burfågel visar på själens rop om frihet, och Gerard Manley Hopkins vindkraft är ekstase under flykt. Wallace Stevens svartfågla är ett metafysiskt prisma, sett på tretton sätt, medan Robert Frosts utsatta bo är tillfälle för en liknelse om goda avsikter som aldrig fullbordats. D.H. Lawrence kalkon-kuk är ett emblem av den nya världen, både underbar och frastötande, och William Butler Yeats 'svan är den härskande guden i den gamla världen, den klassiska myten hälldes ut i en 1900-tals sonnett.