Konstnärer på 60 sekunder Tezuka Osamu 手塚 治虫

Beroende på var du tittar eller vem som pratar, kommer du att se Tezuka som kallas gud, far, gudfar, farfar, kejsare och / eller kung av både manga och anime. ("Manga" och "anime", då - kom ihåg de två typerna av konst.)

Oavsett vilken av dessa titlar du vill ge mannen, det är helt förtjänat. Han förändrade inte bara mangas framtid och skapade anime som vi känner till det, han arbetade oupphörligen. Under sin karriär skapade och skrev Tezuka mer än 700 mangaserier innehållande uppskattningsvis 170 000 sidor med ritningar och ytterligare 200 000 sidor med anime storyboards och manus.

Datum och födelseort:

3 november 1928, Toyonaka, Osaka Prefecture, Japan

Tidigt liv:

Osamu, den äldsta av tre barn, föddes i en familj av läkare, advokater och militärmän. Hans far var ingenjör, men hade ritat manga före äktenskapet, förvarat ett stort bibliotek med manga och köpte en filmprojektor som skulle introducera Osamu för två stora konstnärliga påverkningar: animatörerna Walt Disney och Max Fleischer. Enligt familjeräkenskaperna var hans föräldrar strikta disciplinärer men också stödjande och uppmuntrande för sina barns intressen. När unga Osamu visade en affinitet för att rita, höll de honom försedd med skissböcker.

Hans föräldrar var också framtidsinriktade och som ett resultat gick Osamu på en progressiv skola där klasserna samarbetade. Han var en lysande student som utmärkte sig i komposition och vann popularitet med sina klasskamrater för sina mangaskisser och bildkort (som de cirkulerade med sig).

När han var nio använde Osamu sina ritnings- och nybildade skrivfärdigheter för att producera sin första mangasidiga manga. Vid elva års ålder klädde han med sina svarta rimmade glasögon och hade stärkt ett livslångt intresse för insekter. Han började också använda pennnamnet "Osamushi", ett spel på ord mellan hans namn och ett insekts.

Dr. Tezuka:

Trots många andra aktiviteter (spela och spela piano, för två exempel) som han bedrev genom skolan och därefter fortsatte Tezuka att rita. Efter att han nästan förlorat båda armarna till en infektion som tonåring, bestämde han sig dock för att studera medicin. På grund av en allvarlig brist på läkare i det ockuperade Japan antogs Tezuka, då 17 år, på medicinskolan vid Osaka University 1945. Han kvalificerade sig för att utöva medicin vid 1952 och försvarade framgångsrikt sin doktorsavhandling 1961. Dessa var ädla mål och vittna om hans angelägna intelligens. Tezukas hjärta gavs dock mer till visuell konst än till vetenskapen.

The Making of a Manga-ka:

Strax efter att ha gått in i medicinskolan sålde Tezuka sin första serietid, en serie med fyra paneler Dagbok av Ma-chan till en Osaka barntidning. Även om den visade sig i begränsad upplaga visade remsan sig vara populär för att generera förlagets intresse för konstnären. I korthet sålde han mangan The New Treasure Island, den första i en lång rad av hans anpassningar från västerländsk litteratur.

Treasure Island gjorde Tezuka nationellt berömd och visade sig vara tipppunkten i sin karriär. Även när han avslutade medicinskolan publicerade han manga på en rasande klipp, examen till större tidningar och läsarantal.

Från 1950 fram till sin död arbetade Tezuka utan stopp. Det verkade naturligt för honom att överföra sina mangatecken till den animation han så älskade, och därmed föddes en genre. Även han kunde inte ha förutsett att hans Astro pojke skulle ta anime global och erbjuda Tezuka internationell berömmelse. Någon gång i arbetet, producerade han nästan 500 anime-avsnitt - och detta samtidigt som han fortsatte att bli gravid, skriva och rita volymer av cirka 700 olika mangatitlar.

Tezukas bestående påverkan på japansk populärkultur - verkligen på värld populärkultur - är nästan omöjligt att överdriva. Han var verkligen en exceptionellt inflytelserik konstnär.

Bäst känd för idag:

• Introduktion av de "stora ögon" karaktärerna som är allmänt närvarande i anime och manga (hans påverkan: bambi och Betty Boop).
• Inkorporera filmaktioner i manga, som hade varit en statisk konstform före Tezukas hantering.
• Popularisering av manga i efterkrigstidens Japan.
• Skapa anime. (Två korta ord som nu representerar en global miljardindustri med flera miljarder dollar. Årligen.)
• Påverkar nya generationer av manga-ka och animatörer.
• Framställning passande en manga-ka eller en animatör som ett högt mål som att säga att bli läkare. Kanske ännu högre som mål och tack vare Tezuka, högt respekterade och ekonomiskt givande mål.

Viktiga verk:

• Jungle Taitei (Jungle Emperor), 1950-1954. Senare släppt som den animerade serien Kimba the White Lion i USA.
• Tetsuwan ATOM (Astro Boy), 1952-1968
• Ribon no Kishi (Princess Knight), 1953-1956
• Hej nej Tori (The Phoenix), 1956-1989. Tezukas personliga favorit och serien arbetade han kontinuerligt med från början till sin död.
• Black Jack, 1973-1983
• Buddha, 1974-1984
• Berättelserna om tre Adolfs, 1983-1985

Se bilder på Tezuka Osamus arbete i Special Exhibition Gallery Tezuka: The Marvel of Manga.

Datum och plats för döden:

9 februari 1989, Tokyo, Japan; av magcancer. Hans posthumma buddhistiska namn är "Hakugeiin Denkakuenju Shodaikoji."

Hur man uttalar "Tezuka Osamu":

• Tezz· Oo · kah oss· Ah · moo

(Obs: Det här är den japanska stylingen, förnamnet först och förnamnet för det andra. Om du föredrar att säga konstnärens namn västerländsk stil, byt helt enkelt ordningen på de två orden.)

Citat från Tezuka Osamu:

• Jag kände [efter kriget] att befintliga serier begränsade. De flesta ritades som om de satt i en publik som tittar på från en scen, där skådespelarna kommer ut från vingarna och interagerar. Detta gjorde det omöjligt att skapa dramatiska eller psykologiska effekter, så jag började använda filmtekniker. Franska och tyska filmer som jag sett som skolpojke blev min modell. Jag experimenterade med närbilder och olika vinklar, och istället för att bara använda en ram för en actionscen eller klimaxet (som vanligt) gjorde jag en poäng med att skildra en rörelse eller ansiktsuttryck med många ramar, till och med många sidor. Resultatet var en superlång komiker som gick till 500, 600, till och med 1 000 sidor. Jag trodde också att serier kunde mer än bara få människor att skratta. Så i mina teman införlivade jag tårar, sorg, ilska och hat, och jag skapade berättelser där slutet inte alltid var lyckligt.
• Manga är virtuellt. Manga är känsla. Manga är motstånd. Manga är bisar. Manga är patos. Manga är förstörelse. Manga är arrogans. Manga är kärlek. Manga är kitsch. Manga är en känsla av undring. Manga är ... det finns ingen slutsats ännu.
• Jag ber dig, låt mig arbeta! - rapporterade av både hans fru på nästan trettio år, Etsuko och Takayuki Matsutani, president för Mushi Productions (Tezukas studio), för att ha varit konstnärens sista ord.

_{Källor och vidare läsning}

• Gravett, Paul. Manga: 60 års japanska serier.
  New York: Collins Design, 2004.
• Gresh, Lois; Robert Weinberg The Science of Anime: Mecha-Noids och AI-Super-Bots.
  New York: Thunder's Mouth Press, 2005.
• Hornyak, Timothy N. Loving the Machine: The Art and Science of Japanese Robots.
  Tokyo: Kodansha International, 2006.
• Schodt, Frederik L. Astro Boy Essays: Osamu Tezuka, Mighty Atom och Manga / Anime Revolution.
  Berkeley: Stone Bridge Press, 2007.
• Schodt, Frederik L. Dreamland Japan: Writings on Modern Manga.
  Berkeley: Stone Bridge Press, 1996.