Den visuella konsten är de skapelser som vi kan se snarare än något som hörselkonsten, som vi hör. Dessa konstformer är extremt olika, från konstverk som hänger på din vägg till filmen du tittade på i går kväll.
Den visuella konsten inkluderar medier som teckning, målning, skulptur, arkitektur, fotografering, film och tryckning. Många av dessa konstverk skapas för att stimulera oss genom en visuell upplevelse. När vi tittar på dem väcker de ofta en känsla av något slag.
Inom den visuella konsten finns en kategori känd som dekorativ konst, eller hantverk. Detta är konst som är mer användbar och har en funktion men behåller en konstnärlig stil och fortfarande kräver talang för att skapa. Den dekorativa konsten inkluderar keramik, möbler, textilier, inredning, smycken, metallhantverk och träbearbetning.
Konsten, som en term har en intressant historia. Under medeltiden var konsten vetenskaplig, begränsad till sju kategorier och involverade inte att skapa något för människor att titta på. Det var grammatik, retorik, dialektisk logik, aritmetik, geometri, astronomi och musik.
För att ytterligare förväxla frågor var dessa sju konstkällor kända som bild och form, för att skilja dem från användbar konst eftersom bara "fina" människor - de som inte gjorde manuellt arbete - studerade dem. Antagligen var användarkonstens människor för upptagna med att vara användbaraatt kräva en utbildning.
Vid någon tidpunkt under de följande århundradena insåg folk att det var skillnad mellan en vetenskap och en konst. Frasen bild och form kom till betyder allt som hade skapats för att behaga sinnena. Efter att ha förlorat vetenskaperna inkluderade listan sedan musik, dans, opera och litteratur samt vad vi tänker på som den visuella konsten: målning, skulptur, arkitektur och dekorativ konst.
Den listan över konstnärer blev lite lång för några. Under 1900-talet delades konstnärerna upp i ytterligare kategorier.
Visuell konst kan också delas in i grafisk konst (de som görs på en plan yta) och plastkonst (t.ex. skulptur).
Inom den visuella konstvärlden gör människor fortfarande skillnader mellan "fin" konst och allt annat. Det blir verkligen förvirrande, och det kan förändras, beroende på vem du pratar med.
Till exempel klassificeras målning och skulptur nästan automatiskt som konst. Dekorativ konst, som ibland uppvisar en finare natur och hantverk än vissa konst, kallas inte "fin".
Dessutom hänvisar bildkonstnärer ibland till sig själva (eller hänvisas till av andra) som fina artister, i motsats till kommersiella artister. Viss kommersiell konst är dock verkligen underbar - till och med "fin", skulle vissa säga.
Eftersom en konstnär måste sälja konst för att förbli en fungerande konstnär, kan ett starkt argument göras mest konst är kommersiell. Istället kategorin av kommersiell konst är vanligtvis reserverat för konst skapad för att sälja något annat, till exempel för en annons.
Detta är exakt den typ av formulering som gör att många människor inte får konst.
Det skulle verkligen förenkla frågor om vi alla bara kunde hålla oss till visuella, hörande, performance eller litterära när vi talar om konsten och eliminera bra helt, men det är nu så konstvärlden ser det.