The Tempest citat förklarade

De viktigaste citaten i William Shakespeares Tempest hantera språk, annanhet och illusion. De ekar spelets enorma betoning på maktdynamik, särskilt eftersom Prosperos förmåga att kontrollera illusioner leder till hans totala inflytande över alla andra karaktärer. Denna dominans leder till citat om deras uttryck för motstånd, eller brist på det, liksom Prosperos engagemang med sin egen makt och de sätt han erkänner att han också är maktlös.

Citat om språk

Du lärde mig språk och min vinst går inte
Är jag vet hur man förbannar. Den röda pesten befriar dig
För att lära mig ditt språk! (I.ii.366-368)

Caliban sammanfattar sin inställning till Prospero och Miranda. Caliban, som är infödd på ön längs Ariel, har tvingats följa den mäktiga och kontrollorienterade Prospero i det som ofta förstås vara en liknelse om europeisk kolonialism i den nya världen. Medan Ariel har beslutat att lära sig Prosperos regler för att samarbeta med den mäktiga trollkarlen och minimera skadorna på honom, belyser Calibans tal hans beslut att motstå Prosperos koloniserande inflytande till varje pris. Prospero och, i förlängningen, Miranda, tror att de har gjort honom en tjänst genom att lära honom att tala engelska, mycket i den "vita mans börda" -traditionen att "tämja" ursprungsbefolkningen genom att lära dem så kallade överordnade, civiliserade eller europeiska sociala regler. Men Caliban vägrar att använda de verktyg som de har gett honom, språk, att motstå deras inflytande genom att överträda samhällsregler och förbanna dem.

Calibans ibland föraktliga beteende är således komplicerat; trots allt, medan Prosperos synvinkel antyder att han är en tacksam, otämlig vild, påpekar Caliban den mycket mänskliga skada han har upplevt genom att tvingas följa deras regler. Han har tappat vad han var innan deras ankomst, och eftersom han tvingas att ha en relation med dem väljer han att det ska vara en präglat av motstånd.

Citat om kön och annanhet

[Jag gråter] över min värdighet, som inte vågar erbjuda
Vad jag önskar att ge, och mycket mindre ta
Vad jag ska dö för att vilja. Men detta är bagatell,
Och desto mer försöker den gömma sig
Ju större bulk det visar. Därför bashful list,
Och uppmana mig, enkel och helig oskyldighet.
Jag är din fru om du gifter dig med mig.
Om inte, dör jag din piga. Att vara din kollega
Du kan förneka mig, men jag ska vara din tjänare
Oavsett om du vill eller inte. (III.i.77-86)

Miranda använder smarta konstruktioner för att dölja en kraftfull efterfrågan i form av maktlös kvinnlighet. Även om hon börjar med att hävda att hon ”inte vågar erbjuda” sin hand i äktenskapet, är talet helt klart ett förslag till Ferdinand, traditionellt en påståsande roll som naturligtvis är reserverad för den manliga motsvarigheten. På detta sätt förråder Miranda sin sofistikerade medvetenhet om maktstrukturer, utan tvekan vårdas av sin fars makt hungriga natur. Och medan hon känner igen lågheten på sin plats inom den europeiska sociala strukturen som hennes far är en nådelös förespråkare, återupptar hon nästan desperat hans maktgripande antik. Medan hon täcker sitt förslag på språket för sin egen servilitet, förnekar hon Ferdinand sin egen kraft genom att hävda att hans svar är nästan irrelevant: "Jag ska vara din tjänare / Oavsett om du vill eller inte."

Miranda verkar medveten om att hennes enda hopp om makt kommer från denna maktlöshet; med andra ord, genom att bevara sin jungfrua och basfulla natur kan hon få till sig de händelser som hon hoppas på, ett äktenskap med Ferdinand. När allt kommer omkring är ingen utan vilja att utföra sina egna önskemål, hur mycket det än kan förtryckas av samhället. Miranda förklarar sitt eget sexuella intresse genom sin metafor att "dölja den större bulk", framkalla en erektion och graviditet samtidigt.

Citat om illusion

Full fathom fem din far ligger;
Av hans ben är koraller tillverkade;
Det är pärlor som var hans ögon;
Ingenting av honom som försvinner,
Men lider en havsförändring
Till något rikt och konstigt.
Sea-nymferna ringer varje timme sin knöl:
Ding Dong.
Hark! nu hör jag dem - Ding-dong, klocka. (II, ii)

Ariel talar här och talar till Ferdinand, som nyligen har tvättats på ön och anser sig vara den enda överlevande av vraket. Detta tal, rikt på vackra bilder, är ursprunget till de nu vanliga termerna "full fathom five" och "sea-förändring." Full Fathom five, som hänvisar till ett djup under vattnet på trettio meter, förstås vara djupet vid vilket något ansågs oåterkalleligt innan modern dykningsteknik. Faderns "havsförändring", som nu betyder varje total omvandling, hänvisar till hans metamorfos från en människa till en del av havsbotten; ju en drunknad mans ben förvandlas inte till korall när hans kropp börjar förfalla till havs.

Även om Ariel plågar Ferdinand och hans far faktiskt lever, har han rätt i att hävda att kung Alonso för alltid kommer att förändras av denna händelse. Trots allt, precis som vi såg en kungs maktlöshet mot en storm i den första scenen, läggs Alonso helt ned av Prosperos magi.

Våra reveller nu är slut. Dessa våra skådespelare,
Som jag förutspådde var alla sprit och
Smälts i luft, i tunn luft;
Och som det grundlösa tyget i denna vision,
De molnklädda tornen, de underbara palatsen,
De högtidliga templen, själva den stora världen,
Ja, allt som det ärver, ska lösas upp;
Och som den oväsentliga tävlingen bleknade,
Lämna inte ett rack bakom. Vi är sådana saker
Som drömmar görs vidare och vårt lilla liv
Rundas av med sömn. (IV.i.148-158)

Prosperos plötsliga påminnelse om Calibans mordplott får honom att avbryta den vackra äktenskapsfesten han har trolllat för Ferdinand och Miranda. Även om mordplottet inte i sig är ett kraftfullt hot, är det en mycket verklig oro och framkallar detta bittersöt anförande. Prosperos ton förråder en nästan uttömd medvetenhet om den vackra men i slutändan meningslösa karaktären av hans illusioner. Hans nästan totala makt på ön har trots allt tillåtit honom att skapa en värld där han inte behöver oroa sig för nästan någonting verkligt. Trots sin makt hungriga natur erkänner han att hans prestation av dominans har lämnat honom ouppfylld.

Det här talet är som kritiker pekar på att föreslå en koppling mellan Prospero och hans skapare Shakespeare själv, eftersom Prosperos andar är "skådespelare" och hans "otydliga tävling" äger rum inom "den stora världen själv", säkert en hänvisning till Shakespeares Globe Theatre . Denna trötta självmedvetenhet verkar verkligen förutse att Prospero har avstått från sin illusionskonst i slutet av stycket och det hotande slutet av Shakespeares eget skapande verk.

Nu är alla mina charmar slängda
Och vilken styrka jag har är min egen,
Vilket är mest svagt. Nu är det sant
Jag måste vara här begränsad av dig
Eller skickas till Neapel. Låt mig inte,
Eftersom jag har min hertigdom fick
Och benådade bedragaren, bo
På denna nakna ö vid din trollformel;
Men släpp mig från mina band
Med hjälp av dina goda händer.
Mjukt andetag av dina mina segel
Måste fylla, annars misslyckas mitt projekt,
Vilket var att behaga. Nu vill jag
Andar att verkställa, konst att förtrolla;
Och mitt slut är förtvivlan
Om jag inte blir lättad av bön,
Vilket sticker igenom så att den attackerar
Barmhärtighet själv och frigör alla fel.
Som du från brott skulle benådas vara,
Låt din övergivenhet frigöra mig.

Prospero levererar denna ensamma, de sista linjerna i stycket. I det medger han att när han ger upp sin magiska konst måste han återvända till förmågorna i sin egen hjärna och kropp, krafter som han erkänner som "svag." När allt kommer omkring ser vi honom redan använda svaghetens språk: hans illusioner är "kastade", och han känner sig bunden av "band." Detta är ovanligt språk som kommer från Prospero, som normalt omfattar sin egen kraft. Och ändå, som vi såg ovan, medger han återigen hur att ge upp sina illusionskrafter också är en "lättnad" och en "frigöring". Trots allt, trots att Prospero fann sig vara välmående och mäktig på sin magiska fantastiska ö, var hans framgångar alla baserat på illusion, nästan en fantasi. Innan han återvände till Italiens verkliga värld befinner han sig lättad, ironiskt nog, att verkligen behöva kämpa igen.

Det är ingen slump att detta är de sista linjerna i ett stycke, en konstform som också präglas av illusion. Precis som Prospero är på väg att återvända till den verkliga världen, så ska vi också återvända till våra egna liv efter en flykt till den magiska ön Shakespeares värld. Av denna anledning länkar kritikerna Shakespeares och Prosperos förmåga att engagera sig i illusion, och har föreslagit att detta farväl till magi är Shakespeares egen farväl till sin konst, eftersom han avslutar ett av sina allra sista skådespelningar.